• Orphelin, de plus en plus et sans doute à jamais, de Lilith Fair. Tentative de soulagement : Morley, le 23/01 à la Maroquinerie - Paris 20e #

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La diffusion d’un, si j’en crois la critique, excellent documentaire, évidemment diffusé beaucoup trop tard, à propos de la Nuit de Cristal et de celui qui en fût à l’origine (*) me donne l’”opportunité” de vous reparler de Cabaret aux Folies-Bergère, de vous redire de vous y précipiter pour les 2 semaines qui restent avant la Dernière.

Si chacun sait que l’histoire de Cabaret se passe pendant la montée du nazisme en Allemagne, on a peut-être oublié que la Nuit de Cristal elle même est un élément de l’histoire, en tout cas dans la production de Sam Mendes visible à Paris, puisqu’on jette des pavés dans les vitres de la pension de famille de Fraulein Schneider : ce ne sera pas le dernier avatar de cette tragique histoire.

La production qui triomphe depuis septembre 2006 aux Folies est tout simplement miraculeuse.

- Magnifique la transformation de la salle de la rue Richer.
Si je n’avais pas vu un documentaire sur le démontage radical du parterre pour le transformer en Kit Kat Club, j’aurais pensé que c’était là l’aspect normal de la salle. Evidemment non et c’est incomparable de voir cette excellente production DANS ce lieu, magnifique et mythique, subliment transformé.
Quand une scène, un numéro se passe dans le KitKat Club, les lampes des tables du parterre s’allume ainsi que l’enseigne en néon, les filles défilent dans les travées, les ampoules clignotent partout dans la salle.
Dépaysement garanti.
“Laissez tous vos soucis dehors : ici la vie est magnifique, les filles sont magnifiques, même l’orchestre est magnfique !” nous dit l’épatant MC.
Et c’est le cas !

- Sans doute l’une des plus belles entrées de “musical” qui soit avec les 8mn30 du premier numéro, le célèbre Willkommen Bienvenue.
Je ne vois pas quelle autre comédie musicale commence aussi fort et mette autant le spectateur immédiatement dans le bain.
Des morceaux célébrissimes : Mein Herr - Money (makes the world go round) - le bouleversant Maybe This Time - en vf Peut-être Bien- et bien sûr le titre éponyme. Peu de comédies peuvent se targuer de tels “tubes” intemporels.
Elles sont ici toutes francisées, excellemment, et ce qui aurait pu me laisser dubitatif m’a totalement convaincu.

- Superbes la production, la mise en scène, le décor, les musiciens, acteurs - et actrices- tous parfaitement au niveau de ce qu’on peut voir de mieux à Londres (ou Broadway).
C’est un tir groupé.

- Une vraie histoire, certes tragique -on sort ébranlé par le final -, avec des musiciens ou des danseurs qui sont là pour servir l’histoire dans une totale adéquation forme-fond, loin des productions débilitantes où 20 danseurs s’agitent en vain derrière Louis XIV ou dans une île grecque de carton pate.

- Mais surtout absolument miraculeuse la découverte de celle qui reprend le rôle immortalisé par Liza Minelli et incarne Sally Bowles, la sublimissme Claire Perot.
Tout simplement parfaite !
Pouvait pas trouver mieux : énergique, tonique, puissance vocale, ramage et plumage :), tout y est : l’émotion et le plaisir sont complets.

Cerise sur le gâteau : elle a cette voix pointue des voix françaises dans les films des années 70, la voix parfaite qui eut pu doubler Liza Minelli. Raccord total.

Vous aurez compris qu’on a là la quintessence absolue de ce que j’aime voir sur scène.
J’ai cherché : non je ne vois pas ce qui pourrait me plaire davantage.

Je l’ai revu pendant les fêtes - le jour de mon anniversaire, chouette cadeau :)- et j’y retourne pour la dernière le dimanche 27, et je ne saurais trop vous conseiller de vous précipiter sur les dernières places des ultimes représentations.
Ok, c’est (super) cher mais ça les vaut.
Je regrette même de ne pas être allé plus souvent.

Un tuyau Baragouine© : si le Carré Or -90€- et la 1ère Catégorie - 74€- vous sont inaccessibles (c’est mon cas) vous pouvez avantageusement opter pour la deuxième catégorie - 54€ quand même- MAIS en demandant des places latérales.
Elle sont certes sur le côté, mais très très proches de la scène -et donc des filles :)- dans une position qui ne gêne en rien la visibilité, au contraire.

M par exemple, en 2ème catégorie à l’étage sur les côtés, le plus possible en bout de rang, c’est très bien.
M13 c’était ma place la dernière fois, j’ai repris la même pour la Dernière :).

Si vous n’avez jamais vu de “musical” digne de ce nom, du gabarit de ce qu’on peut voir à Londres ou si vous avez rêvé de voir “live” le film aux 8 Oscars de Bob Fosse, c’est l’occasion ou jamais : il vous reste 2 semaines.

-> http://www.agoravox.fr/article.php3?id_article=16067
-> http://blog.ifrance.com/marlonlefion/archives/bymonth/11-2006

J’aime beaucoup, j’apprécie énormément, Samuel Etienne, mais faut bien reconnaître qu’il est grand comme une bite à genoux.
Je sais : ça se voit pas à l’écran.

Je lui tenais la porte l’autre soir à la Comédie des Champs-Elysées où nous allions voir le même spectacle (*) - il ne m’a pas reconnu- mais il aurait pu passer à l’aise sous mon bras à l’horizontale.
Il doit mesurer moins d’1m70, peser 60kg tout mouillé et acheter ses petits pulls cachemire noirs en taille Small.
Sinon il est à la ville comme à l’écran : l’oeil qui pétille, qui frétille, en suractivité permanente et ne tenant pas en place.
Il était bien accompagné et, je ne sais pas pourquoi, ça ne m’a pas surpris.

—
La salle était plus qu’à moitié vide. Je n’ai pas bien compris de quoi ça parlait, et je n’étais pas le seul, au sortir de la pièce, à me jeter sur les extraits de journaux - critiques unanimement dithyrambiques- affichés dans le hall du théâtre, pour tenter de connaître le sujet de la pièce. (L’impossibilité, ou l’obscénité de toute création artistique depuis la Shoah ? Je ne sais pas …)

Peut-on imaginer porcelaine plus ravissante que Barbara Schulz ? …
Avec beaucoup de délicatesse et d’intelligence, Michel Fagadau, adaptateur de la pièce avant d’en inventer la mise en scène dans une série de décors clairs, lumineux, dépouillés mais profondément raffinés, débusque les lièvres sans avoir l’air d’y toucher.
On est émus. Les destins sont aussi sombres que les silhouettes paraissent aériennes. On admire que, dans notre atmosphère irrespirable de Paris Fricophile, un spectacle de qualité puisse avoir vu le jour.

Le Canard Enchaîné - 03/10/07

Quatre acteurs remarquables.
Figaro Magazine - 20/10/07

Quatre virtuoses interprètent cette brillante partition. Sortis du spectacle, les personnages ne quittent pas notre esprit.
Paris Le Nouvel Obs - 11/10/07

Un spectacle intelligent “de grande qualité”.
Pariscope - 24/10/07

Michel Fagadau a monté et dirigé à merveille ses magnifiques acteurs.
Télérama - 24/10/07

Ce spectacle tient le public en haleine grâce à un parfait quator de comédiens. Une réussite sans ombres.
L’Express - 25/10/07

-> http://spectacles.premiere.fr/pariscope/theatre/salle-de-spectacle/spectacle/en-toute-confiance/(affichage)/press
-> http://uejfac.over-blog.com/article-7256647.html

J’ai trouvé ça super appuyé, lourd, mais bon …

(*) En toute confiance, avec en rôle titre la compagne d’un “régulier” de NPPDM : le consultant/publicitaire/ et très sarkozyste Romain Hatchuel.
On peut donc penser qu’il n’avait pas payé sa place, lui !