Il est prêt, il attend le 14 pour bondir mon Buzz L’Eclair.
Vers l’infini et au delà !
[MàJ] Le problème avec Buzz, c’est qu’on ne sait jamais où on va le retrouver. On l’installe dans un fauteuil et il suffit qu’on tourne le dos, hop on le retrouve ailleurs, faisant son jogging sur un tapis de course ou dévalant les escaliers.
Déjà un telesync standard c’est rarement de bonne qualité (me dit-on, car je n’en ai évidemment jamais vu) mais filmer dans une salle un film 3D destiné à être regardé avec des lunettes, c’est encore plus bizarre.
Mais bon, si c’est pour la bonne cause …
Par ordre d’apparition : Vertigo, The Fly, et le trailer (officiel lui).
(j’aime bien les nouveautés de Edge sur cette version là)
Mmmmhhh…. vivement bientôt 19 juillet !!!
PS : Je contribue comme je peux aux deux milliards de vidéos regardées CHAQUE JOUR sur YouTube.
J’en parlais avant-hier sur l’extrait de True Romance. J’y reviens.
C’est tellement sublime.
C’est tellement facile aussi.
De nous émouvoir, avec – à peu près- n’importe quelles images, du moment qu’on y superpose Lakme.
LA scène à laquelle on pense tous évidemment c’est celle tirée du magnifique Carlito’s Way (L’impasse) de De Palma (1993) ou Carlito (Al Pacino) cherche Gail (Penelope Ann Miller).
Je vous mets au défi de pas chialer comme une madeleine sur cette séquence.
Lay down, lay down …
(Que de copyright infringement dans mes billets dernièrement ! 
Mais que c’est bon de pouvoir ainsi communiquer le bonheur de ces scènes sublimes ou de ses chansons préférées.)
A lire, dans le Libé du jour, le portrait d’un Dennis Hopper à l’article de la mort, remonte à mon souvenir une scène d’anthologie de True Romance.
Le film vaut ce qu’il vaut -Tony Scott oblige-, mais contient son paquet de scènes cultes, dont celle-ci : Dennis Hopper meets Christopher Walken (ou le contraire) sur Lakme.
Pardonnez du peu.
Go fast, easy rider.
Breathe Me, de Sia, est une des chansons les plus bouleversantes qu’il m’ait été donné d’entendre.
Je l’avais déjà évoquée dans un billet précédent, mais j’y reviens car certain(e)s d’entre vous ne la connaissent pas encore.
Elle me file la chair de poule, des frissons et des seaux d’eau glacée dans le dos à chaque fois que je l’écoute (et je peux l’écouter en boucle pendant tout un trajet de TER, c’est dire …)
Elle m’hypnotise, me bouleverse. J’y vois des images surtout. Je la trouve incroyablement visuelle, cinématographique.
Elle a d’ailleurs servi dans nombre de pubs, ou dans Six Feet Under, mais curieusement pas dans des bandes annonces (si j’en crois Wikipedia).
J’y vois des gens qui s’aiment et se déchirent, des mains tendues qui se séparent, de la haine et de l’amour, des bagnoles qui explosent et des gens qu’on extirpe des flammes… (oui j’ai une imagination fertile !).
A force de les visionner mentalement j’ai fini par recomposer le processus : en fait je vois sur Sia les images d’un film qui m’avait emballé en 2004, et était un peu passé inaperçu sur nos côtes, à mon grand dam : Crash, de Paul Haggis – en VF Collision, à ne pas confondre avec le film éponyme de David Cronenberg- . Un film dans la veine Magnolia de PT Anderson.
(Si vous ne l’avez pas vu, l’un ou l’autre, c’est un conseil Baragouine. )
En voici la bande-annonce :
L’Addagio pour cordes de Samuel Barber … c’est bien, mais c’est tellllement facile (n’est-ce pas Platoon et pléthore d’autres bandes annonces ?), mais Breathe Me de Sia c’est pas mal non plus.
Ca n’existait apparemment pas, alors je l’ai fait en deux coups de cuillère à pot -merci iMovie!- .
Evidemment je n’ai pas pu jouer avec les pistes sonores, on a donc perdu aussi les dialogues dans l’affaire.
Mais j’ai enfin les images que je voulais/que je voyais sur cette sublimissime chanson.
Qu’en pensez vous ?
PS : Si un coffret double-dvd « collector » est commercialisé en France, le film n’existe curieusement pas encore en Blue-Ray, en tout cas pas en France (dispo en UK, chez Play.com par exemple).
–
Sia est en concert à l’Aéronef de Lille le 15 mai – et en tournée- : c’est inrattable (ne serait-ce que pour cette chanson en live)
Ouch, I have lost myself again ..
LA scène DU film.
Belle à pleurer.
I’ve seen things you people wouldn’t believe.
Attack ships on fire off the shoulder of Orion.
I watched C-beams glitter in the dark near the Tannhauser gate.
All those moments will be lost in time, like tears in rain.
Time to die.
Et dire qu’il y en a encore qui n’ont jamais vu Blade Runner. Heureux soient-ils car ils ont à découvrir un des plus beaux films de l’histoire du cinéma de science-fiction.
(Merci à Romain P. pour son lien plus frivole)
- « C’est le vrai ? » demanda le gamin excité.
- « Ouais, c’est le real deal ! » répondit son père d’une voix rassurante d’american dad.
- « Awesome » et bouche grande-ouverte du premier.
Le costume authentique de Z-6PO (C-3PO en VO) utilisé par l’acteur Anthony Daniels dans le troisième film -donc l’Episode 6- cad Le Retour du Jedi.
Aucune mention de Roger Carel ? Je trouve ça regrettable car c’est sa voix qui me trottait dans la tête.
NB : On notera, à sa gauche, le Pismo de Carrie Bradshaw dans Sex&The City. Bref un peu tout et n’importe quoi à l’image de ce Smithsonian »American History » qui ne m’a guère enthousiasmé.
Bien que présenté au pire moment de l’année avec les fonds de tiroirs, plus d’un an après sa sortie US (les distributeurs me surprendront toujours), certains d’entre vous ont quand même peut-être repéré ce sympathique petit film indé sorti ce 24/12, Lars and The Real Girl (en français Une Fiancée Pas Comme Les Autres).
Le postulat est simple -même si le script est aussi troué qu’un coeur de meule- : Lars, un peu simplet (litote) reçoit/se fait livrer (voilà un des trous) une poupée réaliste qu’il prend/considère pour une vraie femme. Sa famille (sa belle-soeur, épatante Emily Mortimer), les habitants du village de ce coin perdu dans les neiges du Wisconsin (?) vont tous jouer le jeu.
Fable grand public et sans trivialité sur une communauté de cette « vraie Amérique » qu’aimait tellement cette chère Sarah Palin.
Le film se regarde sans déplaisir et bien que sans allusion sexuelle, on ne peut que se poser des questions sur cette « real girl ».
Ce n’est pas une invention d’Hollywood, ces « poupées hyper réalistes » existent vraiment, pour des usages plus corsés que le repas du dimanche en famille ou la visite au salon de coiffure tels qu’en montrent le film.
On est loin de la poupée gonflable, et le tarif n’est pas exactement le même (6500 $ ou €).
Le créateur US s’appelle RealDoll mais on peut trouver un équivalent européen.
C’est … troublant (les visages, superbes, sont rendus de façon vraiment étonnante)
-> galerie US
PS : non je n’ai pas les moyens !
Passionnant film que celui-ci, regardé cet après-midi.
Si vous vous intéressez un tant soit peu au design, au dessin, aux textes, aux polices voilà le documentaire qu’il vous faut voir.
-> Sur iTunes, sur YouTube, et … sur le net
Voilà un regret qui restera toute ma vie : ne pas avoir fait d’études dans ce domaine. J’aurais adoré travailler là-dedans. Je rectifie : j’aurais adoré apprendre ce genre de discipline, même si je ne suis pas sûr que j’aurais eu le moindre talent artistique et que j’eus pu aller très loin.
J’aurais adoré, et je continue de rêver pouvoir le faire, savoir distinguer les polices, les créateurs et les designers sur les pubs, dans la rue, partout sur ce qui nous entoure.
Je suis totalement ignare dans ce domaine, et je le vis comme un réel manque.
Je crains que ça ne soit un peu trop tard pour m’y atteler, mais le film fait une excellente initiation en tout cas. Ne le râtez pas si le domaine vous intéresse.
Ben oui, internet et un blog ça peut aussi servir à ça
C’est un film dans le look Guillermo Del Toro / Daren Aronofsky voire Matthew Barney.
Je peux pas préciser mieux.
C’est avant (et ce n’est pas) Pan’s Labyrinth.
C’est avant (et ce n’est pas) The Fountain.
Mais c’est tout à fait dans ce look là.
Vous voyez quels autres films ayant eu cette esthétique avant ceux que je viens de citer ?
Ce n’est ni Requiem For A Dream, ni Pi (totalement différents).
Ce ne sont pas les Hellboy 1 et 2, même si encore une fois c’est tout à fait cette esthétique « cornue » là.
Mais qu’est-ce que c’est … ?
Ce film m’avait frappé par sa richesse et sa recherche graphique (malgré une histoire à la mort-moi-l’noeud).
On va dire qu’il a entre 5 et 8 ans ?
Sauras tu me rafraîchir la mémoire, lecteur nécessairement cinéphile de baragouine.
Trouvé !
Grâce à l’improbable StarPulse « Your entertainment destination » -???- qui propose des « similar films » finalement plus pertinents qu’Amazon ou IMDB.
C’est effectivement un film de 2000 – j’avais bon pour le créneau – et c’est effectivement un « navet » : y’a Jennifer Lopez dedans, c’est tout dire !
Mais j’ai le souvenir d’une richesse esthétique qui le mettait au dessus – ou à côté- de tout ce qu’on pouvait voir jusqu’alors. C’était très très fort et ça préfigure/annonce Del Toro.
Je le conseille absolument pour cet aspect esthétique (et on met le « thriller » de côté).
Ca s’appelle … drum roll please…. The Cell.
-> la bande-annonce
Ca a fait un bide et Tarsem Singh son réalisateur n’a pas fait grand chose par la suite (effectivement son nom m’avait échappé) … sauf un film apparemment tout aussi spectaculaire visuellement sorti en 2006 … The Fall. Il est complètement passé en dessous de mon radar, mais dont le DVD sort dans quelques semaines.
Séance de rattrapage indispensable donc.
Ca a la couleur de Chicago, ça a l’aspect de Chicago, ça ressemble à Chicago, mais non c’est Gotham.
Gotham, Illinois apparemment.
Allons bon ! Moi qui ai toujours pensé que Gotham c’était NYC – et c’EST NYC- pourquoi sont-ils ainsi allés tourner le film intégralement à Chicago en prenant, à ce point, aussi peu soin de « déguiser » la ville.
On reconnaît le métro aérien (de nombreuses scènes s’y déroulent), on reconnaît les immeubles (notamment du Magnificent Mile), on reconnaît les rues dont les noms n’ont même pas été maquillés (LaSalle par exemple), on reconnaît même évidemment la Chicago River et ses ponts !
Oui étonnant.
Est-ce que ça a « gâché mon fun » pour reprendre l’expressoin de Québecois qui entraient en même temps que moi dans la salle – et qui évidemment parlaient d’autre chose- ? Non, mais ça m’a troublé.
Otez moi d’un doute, les précédents, notamment LE précédent, étaient tournés où ?
(Moi qui voulais le voir la semaine dernière in situ, finalement je n’ai rien raté à ne pas le voir à NY.)
A part ça :
- Toutes les séances, les unes après les autres, s’affichaient sold-out sur le tableau horaires. 415 500 600 800 … J’y suis allé à 845 et j’ai fait la queue dès 730 pour être bien placé. Ma séance également était sold-out, évidemment.
Ca marche comment en France ? Parce que ici ça bat tous les records, et USAT nous dit ce matin que, désormais 2ème de l’histoire, dépassant les 460 millions de Star Wars, même Titanic n’est plus inaccessible.
C’est leur Bienvenue Chez les Ch’tis à eux en quelque sorte.
- Dès les premiers plans on voit que ce sera un bon film, et c’est un bon film.
La preuve qu’on peut faire un film sérieux, adulte, pourtant inspiré de DC Comics. Pour le coup on en oublierait même que c’est un film de « super héros » tant on est loin de Spiderman, de son histoire à la guimauve, de ses personnages simplistes, et de ses CGI ridicules.
On est encore plus loin de la première trilogie, et notamment du Batman, Robin et Mr Freeze de triste mémoire.
C’est réconfortant de voir qu’on peut ainsi reprendre une franchise from scratch, et lui donner un tout style.
Réconfortant surtout de se dire que ce film pop-corn adulte ramasse autant de dollars : Hollywood va s’engouffrer dans cette brèche, et devrait nous proposer des films un peu plus intéressants dans les prochaines années.
- Evidemment Heath Ledger. Dont on ne voit pas comment, fut-ce à titre posthume, l’Oscar du meilleur Acteur pourrait lui échapper. Il crée de façon absolument ahurissante un personnage qui ferait presque qui fait oublier Jack Nicholson et dont vous savez en sortant qu’il restera gravé 1° dans votre mémoire 2° dans l’histoire du cinéma.
Il porte le film sur ses épaules, même si les autres – Bale, Freeman, Caine, Gary Oldman surtout, ou Aaron Eckhart- sont à l’unisson.
Un film « de comics » avec de vrais acteurs, vraiment dirigés, vraiment mis en scène, dans une vraie histoire, ça change la donne.
- Quand même un bémol : 20mn de trop ? La dernière partie est un peu brouillone, un peu confuse, et le film aurait gagné à faire 2h05, mais 2h25.
- Puisque les séances étaient sold-out et que dehors il pleuvait, à 600 je suis allé voir un navet : X-Files I Want to Believe que ça s’appelle. Navrant. Pathétique. Sans le moindre intérêt. Chris Carter a complètement perdu la main.
Intrinséquement mauvais film dont on se demande comment il a pu avoir le green light – mauvais script, mauvaise histoire, mal fimé, mal joué … déjà-, le film est encore plus honteusement libellé « XFiles » et reprend des héros qui furent, en leur temps, favoris de nous, cad Mulder et Scully.
Sauf que la « chimie » entre les deux acteurs a complètement disparu, qu’ils ont l’air de s’ennuyer au moins autant que nous mais eux au moins ont été payés (on dirait même qu’ils sont payés à l’heure vu le rythme du film tant il ne s’y passe rien).
On ne retrouve strictement rien de la « mythologie XFiles », ni dans les thèmes -histoire ridicule- ni dans le look, ni dans l’atmosphère – de toute façon il n’y en a pas.
Tout y est raté, chaque scène, chaque plan est un foirage.
C’est plus qu’un navet : un scandale !
PS : Ces films sont aussi dispos en DVD sur CanalStreet si vraiment ça vous intéresse 
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