Sont marrants dans le Guardian (btw le dernier journal potable au UK, tous les autres - Times et Independent compris - ayant été entraînés dans la valse des torchons de Murdoch).
Je le parcourais ce matin au petit-dej dans mon Caffé Nero du coin et suis tombé sur les critiques des films qui sortent ce jour.
Ces deux là m’ont fait beaucoup rire (et failli renverser mon large Americano)
Legend has it that Josef Goebbels had a home movie made of the failed 1944 Hitler assassins being hanged from meathooks with piano wire. It probably had more laughs, more fun, more feelgood moments than this family comedy starring Robin Williams.
They’re back! That lovable duo, back to kick some ass and ogle some babes! Yes - it’s Max Von Sydow and Roman Polanski. These venerable gentlemen are getting what I imagine is a mouthwatering pay cheque for putting in cameo appearances in this action comedy franchise which is now the lamest of lame ducks. Chris Tucker looks weirdly dead behind the eyes, though Jackie Chan has a wounded sort of quiet dignity.
Ah le manque d’imagination à Hollywood…
Fascinante bande-annonce où 1° on a l’impression d’un mash-up de films succès récents. 2° où surtout on entend un agent/producteur/scénariste (remplissez les vides) proposer son projet d’un pitch.
Quand on n’est pas un insider, on ne sait pas trop ce que c’est, on embelli/travesti/étoffe la chose, quasi à en faire un synopsis.
Non, un pitch c’est : - What’s your project ?
- It’s Narnia/Harry Potter meets Pirates of the Carribean.
Il faut gagner du temps dans ce business.
Apparemment ça a plu, parce que ça voilà ce que ça donne.
Non seulement on a l’impression d’avoir déjà regardé le film, mais surtout d’avoir déjà vu 1000 fois la bande-annonce …
Enfin, ça signe le retour de Michelle Pfeiffffer. (C’est vrai qu’elle avait disparu dîtes donc …)
Enfin vu Babel.
Il était temps ! Avec tout le raffut que le film a généré.
Oscarisé, multi-récompensé, adoré dans le monde entier
Je ne reviendrai pas sur la polémique critique vs public de l’hiver dernier au Masque et la Plume (des critiques qui trouvent ça balourd / un public qui se pâme).
Disons simplement que le film, plastiquement maîtrisé c’est une évidence (Inarritu est tout sauf un âne, on le sait depuis Amores Perros et 21 Grams), superbe dans sa photo, ses décors naturels - désertiques ou urbains- laisse quand même à désirer dans son propos.
1° Ce n’est pas la première fois qu’Inarritu nous propose des destins croisés : ses deux films précédents étaient de la même facture. Mais justement ils étaient autrement plus convaincants, cf. le bouleversant 21 Grammes porté par l’immense Sean Penn.
2° Le côté monde interconnecté et interdépendant- les enfants sont perdus dans le désert mexicain pendant que les parents agonisent dans le désert marocain tandis que le propriétaire de l’arme se perd dans la jungle tokyoïte - est quand même super léger/tiré par les cheveux, tout sauf convaincant.
Je ne spoile rien puisque de suspense il n’y a pas. Il n’y a pas à attendre le dénouement d’une quelconque intrigue, on n’est pas chez Shyamalan, et c’est peut-être dommage, ça aurait rajouté un peu de sel à ce film de 2h20 dont tous les fils sont tirés depuis longtemps et qui se termine en queue de poisson.
3° Ce n’est pas le côté multi-cul. multi-lingu. oh si original -vous vous rendez compte ?? ça parle 1° arabe 2° mexicain 3° japonais 4° et même le langage des signes !!- ou l’éclatement temporel du récit -les faits ne peuvent évidemment pas se passer en même temps et au même rythme, une demie-heure ici dure des heures là-bas) et sa reconstitution pour que tout s’emboite (une espèce de 24 en bien foutu / pas ridicule si vous voulez), qui changent le propos.
C’est évidemment un “bon film“, un conseil Baragouine, mais ce n’est pas non plus le film de la décennie, ni même le top10 des films de l’année dernière.
Non, je viens vous parler de la musique.
Quand -enfin !- on évacue Cate Blanchett (*), quand l’hélico traverse le crépuscule et la nuit marocaines, résonne une musique superbe, émouvante, bouleversante.
Et on se dit qu’on l’a déjà entendue cette musique.
Qu’elle n’est pas originale.
Mais où ? Dans quoi ?
Dans une autre scène à laquelle elle apportait son lot de chair de poule (elle l’apporterait à à peu près n’importe quel plan : essayez la prochaine fois avec votre iMovie).
Quelques clics sur Google et l’iTunes Store plus tard, et j’avais la réponse.
Le titre s’appelle Iguazu.
Il est, non pas de Lisa Gerrard et Peter Bourke comme vous le lirez parfois, mais il est effectivement tiré de la BOF de The Insider (Michael Mann), d’où la confusion.
Non, il est de Santiago Santaollala (ça ne s’invente pas comme nom) qui est le compositeur attitré des films d’Inarritu et qui a également écrit la musique, par exemple, de Brokeback Mountain.
S’il n’est pas vraiment crédité pour The Insider, c’est bien son morceau qu’on trouve sur la BOF.
Souvenez vous, la scène avec Pacino à moitié dans la mer, regardant l’horizon, sentant que son scoop lui échappe.
On trouve donc le morceau sur la bande-son de Babel, dans son album perso de 1998, sur la bande-son de la série Deadwood, et bien sûr sur celle de The Insider, qui n’est pas sur l’iTunes Store, mais qu’on trouve facilement, en toute légalité for you to enjoy, sur Radio.Blog.club. [MàJ : lien direct, il suffit de cliquer pour écouter]
C’est un morceau tout simplement sublime !
(*) On remerciera Brad Pitt et Cate d’avoir apporté leur nom, leur bankabilité - malgré des rôles ingrats/ peu porteurs- à un film qui, sans eux/a priori eut passé, sur le marché US, beaucoup plus inaperçu
Je m’en souviens parfaitement. J’en ai été tout tourneboulé.
De ma première émotion sexuelle. Plus que sensuelle, sexuelle. Jane Fonda se déshabillant de sa combinaison dans le générique de Barbarella (ou plus loin sur sa peau de bête ou à peu près dans le tout le film).
J’étais pourtant très jeune, pré-ado.
Evidemment pas à la sortie du film -j’avais deux ans !-, non, lors d’une diffusion télé du film fin des années 70 sans doute.
Pour certains, ce fût Bardot dans Dieu Créa La Femme, moi ce fût Jane Fonda. On peut trouver pire comme éducation sentimentale…
(Vadim c’est plus simple, il a eu les deux. Pas une vie facile …)
Enfin … je dis que je m’en souviens parfaitement, en fait j’hésite avec l’Autre (A majuscule) émotion sexuelle, encore plus forte assurément : Carole Laure dans Préparez vos mouchoirs.
La scène où ce voyou de Riton Liebman soulève la couverture et dévoile la toison de Carole Laure.
J’entends encore ma mère m’expliquer savamment que, évidemment, c’était “du faux”, un accessoire tenu par un scotch ou que sais-je.
J’en ai été bouleversé au delà de ce que je peux décrire -je ne sais d’ailleurs si c’est la vision du pubis de Carole Laure ou l’explication de ma mère qui m’a déconcerté le plus- et marqué à vie par cette actrice qui a définitement imprimé mes goûts féminins ; je te l’avoue en ce 10 juillet lecteur, je préfère les brunes, mais est-ce vraiment une surprise ?
(Je n’ai découvert que plus tard ses autres méfaits dénudés - et chocolatés-, tout aussi troublants)
Je vous parle d’un temps d’avant internet, d’avant le porno de Canal+, d’une préhistoire de la sexualité adolescente en quelque sorte, où l’on découvrait les choses de la vie beaucoup plus tard qu’aujourd’hui.
Tant mieux /tant pis ?
Tout ça pour dire qu’à défaut de Carole Laure, Barbarella c’est ce soir sur Arte.
(J’aurais pu préférer les blondes, c’est franchement les brunes, à quoi ça tient finalement …
Les Français désormais pires que le méchant Russe désigné d’office ?
On va finir par le croire.
Je lis ça, ce matin dans mon gratuit, à propos de Die Hard 4 (évidemment pas encore vu) :
”Tueur à gages français, garce karateka, voitures volantes, hélico en flamme [...] John McClane résiste à tout.”
Si vous avez vu la daube Next, vous vous souvenez sans doute - c’était l’un des rares trucs qui retenait l’attention- que les méchants, qui voulaient planter une bombe atomique dans LA et s’en prenaient à Nick Cage et la charmante Jessica Biel, ben ils parlaient nettement français dans leur talkie-walkie.
Non je ne vous propose une exercice de diction, mais je m’étrangle à la lecture de Salon qui relate le dernier film de Julian Schnabell “Le Scaphandre et le Papillon” (en angliche the Diving Bell and the Butterfly).
En direct de Cannes, le papier d’Andrew O’Hehir - qui par ailleurs se pame sur le film et sur Amalric- nous dit ceci :
After visiting the hospital in Berck-sur-Mer, on the bleak but impressive coast of Normandy, where Bauby spent his last year, Schnabel decided he could only shoot the film there. “You can’t manufacture a landscape like that, and architecture like that,” he said. “This man sat in that place, and when the tide went out, it looked like he was sitting on the moon. To try to reconstruct that in California somewhere, or to send Americans and English actors to France and have them speak with a French accent — and then have French people watch the movie with subtitles — that seemed absurd to me.”
Relisons calmement la première phrase : “After visiting the hospital in Berck-sur-Mer, on the bleak but impressive coast of Normandy [...].
What the h*$% !!
Berck en Normandie ?? Et puis quoi encore.
“Côte d’Opale” Monsieur O’Hehir ! Come on, repeat after me.
Le Spiderman de trop ?
Gnan-gnan et ennuyeux : le gentil garçon qui découvre la griserie de son côté obscur (heureusement tout se termine bien et il récupère sa dulcinée) ; les méchants qui n’en sont pas, juste les victimes de fâcheux concours de circonstances.
Déjà-vu et prévisible.
Lobotomie d’effets spéciaux ; scènes nocturnes (si pratiques pour les CGI) répétitives, lassantes et il faut bien l’avouer ridicules.
PS : Non je n’en avais pas la moindre connaissance -naïf que je suis- et pensais qu’il fallait passer par des canaux plus obscurs.
Je viens de tester Hitcher, mentionné par l’article, et la qualité, plus screener que telesync, m’a vraiment surpris.
Non seulement c’est bien foutu et on peut se le repasser plusieurs de fois de suite avec le même plaisir renouvellé -”does he look like a bitch ?“-, mais ça donne surtout furieusement envie de revoir tout le film.
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Je découvre, avec horreur dans Vienna (ça ne marche pas plus dans NNW ou dans NewsFire) que mes vidéos YouTube n’apparaissent pas directement.
On ne voit qu’une URL.
Alors que directement dans le browser ça marche.
Très ennuyeux ça !
Toutes mes excuses à celles et ceux qui ne me lisent qu’agrégé dans un RSS.
Mais surtout, raté-je quelquechose dans mon utilisation du plugin Vipers Quicktags, ou c’est le plugin lui même qui est mal foutu ?
@kmut Je ne parle pas des MàJ mais des "nouveautés" au fur et à mesure que les artistes sont dispos sans DRM.Dans l'absolu. :) il y a 5 heures
@kmut Ok, on ne parle pas de la même chose. Je parle d'être au courant sans forcément avoir déjà acheté l'artiste avec DRM auparavant :) il y a 5 heures
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